日本大百科全書(ニッポニカ) 「スタニスラフスキー」の意味・わかりやすい解説
スタニスラフスキー
すたにすらふすきー
Константин Сергеевич Станиславский／Konstantin Sergeevich Stanislavskiy
（1863―1938）
ロシア・ソ連の俳優、演出家、演劇理論家。本名はアレクセーエフАлексеев／Alekseev。芝居好きなモスクワの工場主の家に生まれ、3歳ですでに家庭芝居に出演、幼時から芸術、とくに演劇に関心を抱きながら育った。1877年に兄弟姉妹を中心にアマチュア家庭劇団を結成し、その舞台に立つとともに、演出家として実験を重ねた。この時期にオペレッタ『ミカド』の演出・出演のため、日本人軽業(かるわざ)師一行を家庭に招き、起居をともにしながら彼らの日常生活を細かく観察したが、ここにはリアリズム演劇の創造方法の萌芽(ほうが)がみられる。モスクワに芸術文学協会（1888～98）を設立、トルストイの『文明の果実』の初演や、ドストエフスキーの中編『スチェパンチコボ村とその住人』の脚色上演で演出家として認められた。当時流行していた紋切り型の芝居に反対して、真に革新的な民衆演劇を生み出すため、98年に劇作家で演出家のネミロビチ・ダンチェンコと共同でモスクワ芸術座を創立し、『かもめ』（1898）をはじめとする一連のチェーホフの作品や、ゴーリキーの『小市民』（1901）、『どん底』（1902）などを初演して輝かしい成功を収め、リアリスティックな手法で舞台を詩的象徴にまで高める独自の演出スタイルを確立し、社会的テーマも打ち出した。関心の振幅はきわめて大きく、一時、象徴主義に共鳴したり、クレイグに傾倒したりした。ロシア革命（1917）の直後には古臭いブルジョア演劇と非難されたが、1930年代に社会主義リアリズムとして再評価された。多数の優れた後進を育て、オペラにも関心を示し、死ぬまで革新的なものを追求する姿勢を保ち続けた。彼が樹立したスタニスラフスキー・システムは、世界の演劇に、とりわけ俳優教育に決定的な影響を与えている。主著に『俳優の仕事』全3巻（1938～48）、自伝『芸術におけるわが生涯』（1926）がある。
［中本信幸］
『蔵原惟人・江川卓訳『芸術におけるわが生涯』全2冊（1983・岩波書店）』▽『山田肇著『スタニスラフスキー』（1951・弘文堂）』