日本大百科全書(ニッポニカ) 「キーファー」の意味・わかりやすい解説
キーファー
きーふぁー
Anselm Kiefer
（1945― ）
ドイツの美術家。バーデン・ウュルテンベルク州ドナウエッシンゲン生まれ。1951年にカールスルーエ近郊のオッテルスドルフに移り、森林地帯で育つ。63～66年、フランス、イタリア、オランダを旅行、リルケ、ゴッホ、ロダンらの作品に親しむ。フライブルクの大学に進学し、当初は法律を学ぶが、フランス、リヨン郊外にあるル・コルビュジエのラ・トゥーレット修道院を見て衝撃を受けたのを機に美術へと転じることを決意。66年にカールスルーエ芸術アカデミーでホルスト・アンテスHorst Antes（1936― ）に学び、70～72年デュッセルドルフ芸術アカデミーでヨーゼフ・ボイスに師事した（後には対立するようになる）。69年、カールスルーエのカイザー・プラッツ画廊で初個展開催。77年、ドクメンタ6へ出品し海外でも注目を集め、80年のベネチア・ビエンナーレで高い評価を受ける。そして87年、全米各地を巡回した後、MoMA（ニューヨーク近代美術館）で開催された回顧展の大成功はキーファーの名を一躍世界的なものとし、東西ドイツ統一後の91年にはベルリンでも大規模な個展が開催された。
当初キーファーは水彩画を描き、また写真を用いたコンセプチュアル・アート風の作品を制作していた。結婚し長男が誕生した71年ごろより作風に変化が生じ、ドイツや北欧の伝説、ギリシア神話、旧約聖書、ワーグナー楽劇などからのアレゴリーを主題とする。また画面のなかに藁、砂、灰、鉛などを混入する技法を確立、スケールの大きな絵画作品によって知られるようになった。その画面はいずれも荘厳で悲愴な情感をたたえ、現代美術ではほとんど顧みられなくなっていた「風景」を主題としていることも特徴である。ドイツ文化の鎮魂を意味する「有翼のパレット」も、しばしば描かれるモチーフの一つである。
国際的な名声を確立した80年代以後は、ゲルハルト・リヒターやジグマール・ポルケと並んでドイツのネオ・エクスプレッショニズムを代表する作家となる。だが、史跡の前でナチス式の敬礼をする姿を撮影し、「反動」「反ユダヤ」と酷評された、初期の代表的写真作品『占領』（1969）を制作したかと思えば、ユダヤ人の詩人パウル・ツェラーンへの深い共感を示した絵画作品『マルガレーテ』（1981）や『ズラミート』（1983）を制作するなど、キーファーの歴史に対する態度は両義的である。写真や絵画のほかにも版画、立体、アーティスト・ブックも手がけるなど、作品のレパートリーは幅広い。
93年（平成5）には大規模な個展が東京、京都、広島を巡回、軽井沢のセゾン現代美術館や静岡県立美術館に作品が恒久設置されるなど、日本でもなじみが深い。99年には世界文化賞（絵画部門）を受賞している。長年ドイツのオーデンワルトやブッヘンワルトを拠点としていたが、90年代になって南フランスのバルジャックへと移住した。
［暮沢剛巳］
『「特集アンゼルム・キーファー」（『美術手帖』1989年4月号・美術出版社）』▽『「特集アンゼルム・キーファー」（『ユリイカ』1993年7月号・青土社）』▽『多木浩二著『シジフォスの笑い――アンセルム・キーファーの芸術』（1997・岩波書店）』▽『「メランコリア―知の翼―アンゼルム・キーファー」（カタログ。1993・セゾン美術館）』