主題歌（読み）シュダイカ

デジタル大辞泉

しゅだい‐か【主題歌】

「テーマソング」に同じ。「映画の主題歌」

出典　小学館

精選版 日本国語大辞典

しゅだい‐か【主題歌】

1. 〘 名詞 〙 ある作品の主題をもとにして作った歌。特に、映画、演劇、テレビ、ラジオなどで、その内容と密接な関係のある歌曲。テーマソング。〔モダン語辞典（1930）〕
   1. [初出の実例]「僕はある婦人雑誌に『どの映画にも向く主題歌』といふのを〈略〉発表したところ」(出典：舗道雑記帖（1933）〈高田保〉心境小唄)

出典　精選版 日本国語大辞典

日本大百科全書(ニッポニカ)

主題歌
しゅだいか

映画、演劇、ラジオ、テレビなどの作品のテーマやムードを表現するためにつくられた歌。テーマソング、テーマ曲ともいう。挿入歌、劇中歌のたぐいも広義にはこれに含まれ、レコードやコンパクトディスク（CD）の普及とともに流行歌の重要な分野を占めている。

［小川乃倫子］

日本映画の主題歌

日本の映画主題歌の第一号は、1929年（昭和4）の『東京行進曲』のための同名の作品（西条八十(さいじょうやそ)作詞、中山晋平(しんぺい)作曲）である。まだトーキー以前のことで、画面の歌詞にあわせ、楽士の伴奏により歌手がスクリーンわきで歌った。それ以前も、流行歌を取り入れた歌謡映画（『枯れすすき』をテーマにした映画『籠(かご)の鳥』がその代表作）はあったが、映画にあわせて主題歌が企画されたのはこれが最初で、佐藤千夜子(ちやこ)歌う「昔恋しい銀座の柳……」の歌詞で始まるこの歌は25万枚のヒットとなった。その後、映画会社とレコード会社は密接に手を結び、第二次世界大戦前から戦後にかけて、『二人は若い』（映画『のぞかれた花嫁』主題歌・1935）、『旅の夜風』（『愛染(あいぜん)かつら』1938）、『リンゴの唄』（『そよかぜ』1946）、『青い山脈』（同名映画の主題歌・1949）など、数多くの映画主題歌を世に送り出した。また、戦後の連続ラジオドラマ『鐘の鳴る丘』『君の名は』『笛吹童子(ふえふきどうじ)』などの主題歌は、いずれも映画化に際してそのまま使われてヒットした。

　1964年（昭和39）の東京オリンピック以降、テレビの急速な普及に伴い、家庭における娯楽の中心は映画やラジオからテレビに移った。そのため、主題歌のヒットはアニメ、ドラマといったテレビ番組のものが多くなり、劇場映画の主題歌が流行歌となる例は少なくなったが、石原裕次郎と牧村旬子(じゅんこ)のデュエット曲『銀座の恋の物語』（同名映画の主題歌・1962）などはいまもカラオケの定番になっている。

　映画『少年時代』（1990・藤子不二雄原作・篠田正浩監督）の井上陽水(ようすい)（1948―　）が歌う主題歌や、アニメーション映画『風の谷のナウシカ』（1984）、『となりのトトロ』（1988）、『もののけ姫』（1997）、『千と千尋(ちひろ)の神隠し』（2001）など一連の宮崎駿(はやお)作品の主題歌など、失われた郷愁を懐かしむような作品も広く人気を集めている。

［小川乃倫子］

外国映画の主題歌

外国映画の主題歌はトーキーとともに入ってきた。フランスの『巴里(パリ)の屋根の下』（1930）、『巴里祭』（1933）、『枯葉』（映画『夜の門』1946）などのシャンソン、ドイツ映画『狂乱のモンテカルロ』（1931）、『会議は踊る』（1931）の主題歌など、映画主題歌の名曲が1930年代から第二次世界大戦後にかけて日本でも愛唱された。戦後、アメリカやヨーロッパの映画が解禁されると、アカデミー賞の主題歌賞（1934年設置）の受賞作品『虹の彼方(かなた)に（オーバー・ザ・レインボー）』（1939年受賞、映画『オズの魔法使』主題歌）、『ハイ・ヌーン』（1952、『真昼の決闘』）、『慕情』（1955、映画名同じ）、流行語にもなった『ケ・セラ・セラ』（1956、『知りすぎていた男』）、『日曜はダメよ』（1960、映画名同じ）、『ムーン・リバー』（1961、『ティファニーで朝食を』）などが日本でも大ヒットした。

　このほか、『時の過ぎゆくままに』（『カサブランカ』1942）、『二人でお茶を』（1950）、『セプテンバー・ソング』（『旅愁』1950）、『雨に唄えば』（1952）、『マルセリーノの歌』（スペイン映画『汚れなき悪戯(いたずら)』1955）、『トゥナイト』（『ウェスト・サイド物語』1961）など枚挙にいとまがない。クラシック音楽が映画に取り上げられた例としては、1998年のアカデミー作曲賞の劇映画部門を受賞したイタリア映画『ライフ・イズ・ビューティフル』の主題歌（オッフェンバック作『ホフマンの舟歌』）があげられる。

　1987年のアカデミー作品賞受賞作『ラスト・エンペラー』では、坂本龍一が同作曲賞を受賞し、日本人作曲家の世界への門を開いた。また、1996年（平成8）公開の日本映画『Shall We ダンス？』は、ハリウッド映画『王様と私』（1956）の主題歌をそのまま題名にした日本映画で、社交ダンスブームの火付け役ともなった。

　なお、劇中で使用される楽曲はサウンドトラック（サントラ）と称され、映画『フラッシュダンス』（1983）、『ボディガード』（1992）、『タイタニック』（1997）のサントラ盤は、いずれも日本国内で100万枚を超えるミリオンセラーとなった。

［小川乃倫子］

テレビ番組の主題歌

テレビ番組の主題歌としては、人気ドラマの主題歌などのほか、『鉄腕アトム』（1963～）から『ちびまる子ちゃん』（1990～）に至るまでのアニメ主題歌が圧倒的な人気を博している。1970年代の日本は経済基盤も整い、「もはや戦後ではない」といわれたが、松本零士(れいじ)（1938―2023）原作のテレビ・アニメ『宇宙戦艦ヤマト』（1974～）の主題歌は、日本人の使命感、ロマンを歌って戦中派の共感をも得た。しかし、ひたすら経済成長を目ざす風潮のなかで、主題歌の傾向はしだいに身近な日常生活や愛情、友情といった人間関係を歌うものが多くを占めるようになった。

　1976年にロッキード事件が起きたが、同じ年に子ども向けテレビ番組「ひらけ！ポンキッキ」からコミカルなナンセンスソング『およげ！たいやきくん』の爆発的ヒット（シングル盤の売上げ400万枚超）が生まれたのは、社会の閉塞(へいそく)感を脱け出したい庶民の願望の表れであったともいえる。バブル経済崩壊後の1999年、NHKテレビの幼児向け番組「おかあさんといっしょ」の主題歌『だんご3兄弟』が、語呂(ごろ)あわせのような歌詞をタンゴのリズムにのせて、大人気を得たのも同じような例といえよう。

　一方、1990年代以降、経済重視の結果がもたらした自然破壊への反省や、世界的な文化遺産を取り上げるテレビドキュメンタリー番組も増え、とくにTBSドキュメンタリー「神々の詩(うた)」のテーマ曲（姫神(ひめかみ)作曲）は静かなブームをよんだ。NHKドキュメンタリー番組「プロジェクトX」に提供された、中島みゆき（1952―　）作詞・作曲によるテーマ曲『地上の星』も記録的なロングセラーとなった。

［小川乃倫子］

『浅井英雄著『映画音楽――ヒット主題歌の変遷』（1984・誠文堂新光社）』▽『遠藤憲昭編『流行歌と映画でみる昭和時代』（1986・国書刊行会）』▽『松尾羊一著『テレビは何をしてきたか――ブラウン管のなかの戦後風俗史』（1987・中央経済社）』▽『保田武宏著『銀座はやり歌　1925～1993』（1994・平凡社）』▽『200CD映画音楽編纂委員会編『200CD 映画音楽スコア・サントラを聴く』（1999・立風書房）』

[参照項目] | 愛染かつら | 青い山脈 | アカデミー賞 | 石原裕次郎 | ウェスト・サイド物語 | 映画音楽 | オズの魔法使い | 会議は踊る | カサブランカ | 鐘の鳴る丘 | 君の名は | サウンドトラック | 坂本龍一 | Shall we ダンス？ | シャンソン | 千と千尋の神隠し | テレビドラマ | 巴里の屋根の下 | 流行歌 | リンゴの唄

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