日本大百科全書(ニッポニカ) 「ウルフ」の意味・わかりやすい解説
ウルフ（Howlin' Wolf）
うるふ
Howlin' Wolf
（1910―1976）
アメリカのブルース・シンガー、ギタリスト。本名チェスター・バーネットChester Burnett。第二次世界大戦後のシカゴ・ブルースを代表するブルースマン。ブルース・シーンに長くとどまり、黒人のための音楽としてブルースを歌い、多くのミュージシャンの精神的支柱となった。
ミシシッピ州ウェスト・ポイントに生まれる。綿花畑での労働を子供のころから強いられていたが、1923年に家族とともにミシシッピ・デルタ中央部のルールビルに移ったことが、後のミュージシャンとしてのウルフをつくることになる。すなわち、このエリアのもっとも影響力のあるエンターテイナーで、デルタ・ブルース（ミシシッピ川とヤズー川に挟まれたデルタ地帯で古くから盛んに歌われたブルース）の功労者チャーリー・パットンに1928年ごろ出会い大いに感化される。だみ声でうなるように歌うスタイル、見るものを楽しませようとするエンターテイナーとしての素養は、いずれもパットンとの接触によりこのころ形作られた。その後1930年代にサニー・ボーイ・ウィリアムソンⅡSonny Boy Williamson Ⅱ（1899―1965、ウルフの妹と一時結婚していた）やロバート・ジョンソンらとも活動、ブルカウ、ビッグ・フットといったステージ・ネームで知られるようになる。
1941年陸軍に入隊、1945年に除隊後綿花畑での労働に戻るが、1948年にアーカンソー州ウェスト・メンフィスのラジオ局KWEMでDJ兼シンガー兼広告宣伝マンとして番組をもったことから急速に知名度をあげ、これを聞いたサム・フィリップスSam Philips（1923―2003、エルビス・プレスリーを後に発掘して有名になる）からレコーディングの声がかかる。デルタ・ブルース・ギターの元祖パットン、ブルース・ハープ（ハーモニカ）の魔術師ウィリアムソンという両巨人からの直伝であったが、ウルフのテクニックはどちらもそう特筆すべきものでもなかった。「ハウ・メニー・モア・イヤーズ」「ライディン・イン・ザ・ムーンライト」（ともに1951）といった初期のヒット曲は、当時の南部のジューク・ジョイント（黒人専用のクラブ）での黒人ブルースマンの演奏ぶりを色濃く表している。
1952年にシカゴに移住、本格的にミュージシャンとして活動し、チェス・レコードに吹き込みを続ける。その後バンドのメンバーにも恵まれ、「イーブル」（1954）、「スモークスタック・ライトニン」「アイ・アスクト・フォー・ウォーター」（ともに1956）といった絶頂期の名作を残す（いずれも『モーニン・イン・ザ・ムーンライト』（1958）収録）。
1960年代に入ると、ウィリー・ディクソンWillie Dixon（1915―1992）の楽曲を多く吹き込み、「ザ・レッド・ルースター」「アイ・エイント・スーパースティシャス」（ともに1961）、その他ユーモラスな曲で人気を博す。ローリング・ストーンズがウルフに特別の敬意を払い「ザ・レッド・ルースター」をカバーし、イギリス・ヒット・チャートで1位にしたことからロック・ファンの間でも1960年代中ごろには知られるようになる。1965年には本人も全く想像しなかったアメリカ、ABCテレビの音楽番組「シンディグ」に出演しブルースを歌う。これ以降、ロック・ミュージシャンに尊敬されるブルースマンとして『ザ・ロンドン・ハウリン・ウルフ・セッションズ』（1971、エリック・クラプトン、ローリング・ストーンズ、リンゴ・スターRingo Starr（1940― ）らとのセッション）といったアルバムも作られたが、けっして波長の合ったものではなかった。
1970年代は何度も心臓発作に見舞われ、そのたびにカムバックし不屈の闘志をみせ、『ザ・バック・ドア・ウルフ』（1973）のような名作も発表する。しかしついに癌(がん)には勝てず永眠した。ウルフの志はウルフ・ギャングといったグループにも伝えられ、そのブルース・スピリットはシカゴで受け継がれている。
［日暮泰文］
『Peter WeldingI Sing for the People; The Howlin' Wolf Interview,（in Down Beat ,1967, Maher Publications, Elmhurst）』▽『Peter GuralnickLost Highway（1979, David Godine, Boston）』
ウルフ（Virginia Woolf）
うるふ
Virginia Woolf
（1882―1941）
イギリスの女流小説家、批評家。哲学者で『英国人名辞典』の初代編集者レズリー・スティーブンLeslie Stephen（1832―1904）の次女として1月25日ロンドンに生まれ、ビクトリア朝最高の知性の集まる環境で成長した。セント・アイブスの海辺の別荘で両親や兄弟たちと過ごした幼年期の夏の経験、とくに若くして世を去った家族の中心的存在だった母の記憶が、彼女の人生と作品の世界を大きく支配するようになる。両親の死後、弟エイドリアンを中心に、ケンブリッジ大学出身の学者、文人、批評家が彼女の家に集まり、いわゆるブルームズベリー・グループとよばれる知的集団を形成した。1912年には、このグループの一員で植民地行政官であったレナード・ウルフLeonard Woolf（1880―1969）と結婚。レナードは、政治評論の筆をとるかたわら、ホガース出版社を設立し、妻のよき理解者、援助者となる。
1915年に処女作『船出』を、また1919年には『夜と昼』を出版。2作とも伝統的な小説作法に拠(よ)っているが、以後の新しい展開を予見させる。1922年の『ジェイコブの部屋』では、主人公が周囲の人に与える印象と周囲の人が主人公に与える印象をつなぎ合わせた新しい小説の形を試みた。これをより完成させた作品が『ダロウェイ夫人』（1925）である。この間、評論『現代小説論』（1919）や『ベネット氏とブラウン夫人』（1924）で新しい実験的な小説のあり方を主張、時代とともに「真実」のとらえ方も変わることを強調した。1927年には、幼年時代の原体験の叙情的昇華といえる『灯台へ』を発表。「意識の流れ」の技法を用いて人間の心理の最深部を探り、時間、事実と真実の新しい観念を示した。16世紀から20世紀まで生き、途中で性転換をする人物を通して描いた、友人ビタ・サックビル・ウェストの伝記『オーランドー』（1928）は、その観念の具現化の好例である。1931年に発表した『波』は小説より詩に近く、彼女の思想の究極を示すと同時に限界をも示しており、『歳月』（1937）、『幕間(まくあい)』（1941）はこの限界を越えようとする模索を示している。文芸評論集『普通の読者』2巻（1925～1932）、女性論『私だけの部屋』（1929）、『三枚のギニー金貨』（1938）などがある。1941年3月28日、ウーズ川に投身自殺。原因は少女時代からの強度の神経症の再発といわれている。
［佐藤宏子］
『『ヴァージニア・ウルフ著作集』全8巻（1976～1977・みすず書房）』▽『大沢実編『ヴァージニア・ウルフ』（1966・研究社）』▽『深沢俊著『ヴァージニア・ウルフ入門』（1982・北星堂）』▽『クウェンティン・ベル著、黒沢茂訳『ヴァージニア・ウルフ伝』全2巻（1976、1977・みすず書房）』
ウルフ（Thomas Clayton Wolfe）
うるふ
Thomas Clayton Wolfe
（1900―1938）
アメリカの小説家。ノース・カロライナ州アッシュビルに生まれる。石材店主の父と旅館業者の母から強い影響を受ける。ノース・カロライナ大学とハーバード大学大学院で劇作法を修めたのち、しばらくニューヨーク大学で教職につく。恋人、母、師、パトロンともいうべきアリーヌ・バーンスタインAline Bernstein（1880―1955）の励ましを受けて『天使よ故郷を見よ』（1929）を執筆し、『スクリブナーズ』誌の編集者マクスウェル・パーキンズMaxwell Perkins（1884―1947）に認められ、文壇に登場する。しかし、のちには2人と決別した。「真摯(しんし)なる小説はかならずや自伝的である」とウルフは書いているが、まさに彼の4小説『天使よ故郷を見よ』、『時間と河』（1935）、『蜘蛛(くも)の巣と岩』（1939）、『帰れぬ故郷』（1940）は、アメリカとヨーロッパを舞台とする総計3000ページに及ぶ自伝的超大河小説である。身長1メートル95センチ、体重100キログラムのウルフは、青春の激情がほとばしる文体で、ちょうどホイットマンのように、自己を通してアメリカを表現し続けたが、37歳で夭折(ようせつ)した。作品にはほかに、短編小説集『死より朝へ』（1935）、随筆『ある小説の物語』（1936）などがある。
［古平 隆］
『大沢衛編『トマス・ウルフ』（1966・研究社）』